Обзор альбома Sublime Lenteur
Это первый значимый релиз этого бельгийского композитора под его настоящим именем, хотя обычно Джолан записывается как ‘t Geruis. Ранее он самостоятельно выпустил цифровой альбом (#7) под своим именем, но затем вновь выпустил материал как ‘t Geruis. Поэтому неясно, следует ли рассматривать это как смену имени или же у Джолана есть некая личная стилистическая градация, по которой он решает, под каким именем выпускать те или иные альбомы, — но Sublime Lenteur («Изумительная медлительность») всё же звучит для меня во многом как ‘t Geruis. При этом альбом обладает собственной отличительной чертой, возможно связанной с его включением в сезонную, на настроение ориентированную серию Lost Tribe Sound «Moss & Melee». С другой стороны, возможно, и нет — тайна остается.
В любом случае это впечатляюще сильная пластинка: привычное для Джолана нерезкое, размазанное эмбиентное видение здесь красиво дополнено гипнотически зацикленными мелодиями на деградированных лентах, что сближает его работу с минималистскими авторами вроде Celer и Уильяма Баскински больше, чем обычно. Темные, сновидческие настроения при этом остаются по‑прежнему узнаваемо Джолановыми. По словам самого музыканта, работа над альбомом начала обретать форму во время долгих одиноких прогулок по лесу сквозь туман, снег и дождь. Часто он возвращался с этих прогулок воодушевленным и скоро заметил, что музыка стала ощущаться как «прямой перевод» мыслей и впечатлений, возникших во время погружения в природу, сезонные превращения и уединение.
Честно говоря, он мог бы сказать то же самое о любой из своих прежних работ, но Sublime Lenteur действительно ощущается как улучшенная и более сосредоточенная дистилляция простоты и медитативной, тихой красоты ранних альбомов ‘t Geruis. Открывающий трек «Ressac I» для меня, пожалуй, представляет платонический идеал отличной эмбиент-композиции: по сути это чувственно зацикленный нарастание аккорда, которое вечно растворяется в реверберирующем фрагменте мелодии. На первый взгляд это может показаться весьма простым, но мастерство Джолана в том, что целая пьеса ощущается мерцающей, изорванной и неустойчивой, благодаря чему петля кажется завораживающе цикличной и одновременно вечно меняющейся. Вместо того чтобы восприниматься как хорошо сделанная петля, «Ressac I» звучит как хрупкий и эфемерный кусочек рая, который хочется растянуть в бесконечность.
Другие яркие моменты альбома следуют схожему шаблону: по большей части это единичные завораживающие или прекрасные петли, плавающие через мутные и навевающие образы ландшафты шипения и повреждённых лент, теней и тайны. В менее умелых руках это можно было бы назвать «вариациями на тему», но арсенал приёмов Джолана достаточно разнообразен, чтобы Sublime Lenteur воспринимался как семь мастерски сфокусированных, минимальных и погружающих в себя ландшафтов сна, каждый со своим характером.
Так, в центре «Brume» вроде бы находится зацикленная мелодия в минорной тональности на фортепиано, но гипнотический фон напоминает медленное циклическое шуршание проезжающих машин, записанное под путепроводом. Постепенно фортепианная линия выходит из фазы сама с собой, начинает звучать сбивчиво, с дрожащим тремоло, и в то же время более завораживающими кажутся звуки машин — они и мантичны, и постоянно меняются. В другом месте, фрагмент «Étendue I» с его по рваному небесному звучанием постепенно погружается в блаженное ревение, которое заставляет почувствовать себя будто бы вознесённым на небеса. Увы, это ощущение оказалось иллюзорным, и остаюсь я окружённым земными заботами, но утешением служит тихо прекрасная кода из призрачных и чувственных подземных шорохов.
«Battement» — ещё один медленный и возвышенный момент: видение Джолана сведено к размытой фортепианной фразе и шороху падающего дождя, пока в финале акустика не приобретает всё более странный и галлюцинаторный характер. Оставшиеся три композиции меня зацепили чуть меньше, но они тоже сильны и поддерживают возвышенно‑меланхолическое заклинание пластинки.
Вкратце, Sublime Lenteur — подходяще названный и тихо завораживающий альбом, приближающийся к мерцающему и призрачно‑видению викторианского бального зала, застывшего в состоянии бесконечно зацикленной приостановленной анимации. Джолан явно на верном пути: органическая простота и гипнотическое повторение этих произведений создают некий возвышенный узел, в котором современное звуковое искусство начинает размываться и превращаться во что‑то заметно более вневременно священное.