Мария-Лу Гарсия превращает отпуска, дружбу и тихие дни в спокойные иллюстрации
Она когда-то работала графическим дизайнером, пока заново не открыла для себя рисование во время локдауна. Сейчас парижская иллюстратор сохраняет в памяти спокойные моменты своей жизни и превращает их в красивые, умиротворённые работы. Обычно при знакомстве с творчеством художника хочется найти некий общий мотив — не столько стиль, сколько то, что побуждает человека рисовать. В работах Марии‑Лу прослеживается мягкая, спокойная эстетика, посвящённая моментам уюта и счастья. Сама она говорит, что вдохновляется поездками, отпусками и повседневными моментами. Она формирует в уме «ментальный образ» момента, атмосферу, цветовую палитру или узор, и рисунок рождается тогда, когда она мысленно к этому готова. Часто это происходит во время перерыва.
Одна из её работ, «Figolu au bord du Tarn», посвящена приключению с лучшей подругой. Они путешествовали автостопом с одной целью — увидеть море. Подруга ела печенье Figolu рядом с рекой, и этот кадр показался художнице особенно поэтичным; мария‑лу сохранила его в голове на протяжении всей поездки, а затем нарисовала уже в поезде по возвращении. Мария‑лу сравнивает это с письмом — она откладывает маленькие случаи на потом и любит пересматривать их в одиночестве. Ей потребовалось время, чтобы научиться «быть в моменте» и не думать сразу о том, чтобы описать увиденное в блоге или придумать историю — раньше иллюстрация для неё тоже была хобби, и лишь во время пандемии она стала профессией.
Она всегда рисовала, но в период учёбы по графическому дизайну рисование прекратилось: творческое удовлетворение Мария‑лу находила в другом течение около десяти лет. Возвращение к рисунку произошло во время локдауна: она купила коробку масляной пастели, спустя полгода практики почувствовала, что хочет профессионально заниматься иллюстрацией и постепенно оставила графический дизайн ради новых работ. Её творческое поле выходит за рамки бумаги: Мария‑лу делает шарфы и текстильные изделия на заказ. Это ещё одна возможность поиграть с рисунком, думая о его размере, деталях и о том, как узор будет складываться на шее или голове.
Ранее она работала как графический дизайнер текстиля, поэтому знает, как размещать рисунок на одежде и сохранять читаемость изображения на ткани. Со временем количества работ стало больше, чем можно было хранить, и поэтому она решила продавать отпечатки, шарфы и ризограф‑отпечатки через собственный интернет‑шоп. Изучив варианты печати, она инвестировала в собственную печатную машину и теперь сама печатает все изделия. Пришлось освоить и закулисные процессы: управление запасами, чистку сканов, обработку заказов, тесты печати и съёмку продуктов для социальных сетей.
В числе проектов Марии‑лу есть графический роман, который она начала в соавторстве с подругой‑автором Полин Февр. Их совместное желание — рассказать о женственности и наследии, передаваемом от матери к дочерью. Графический роман исследует отношения между матерью и дочерью и материнскую утрату; Полин трактует эту тему поэтично и интроспективно. Кроме того, Мария‑лу участвует в Studio Sthéno — творческой студии графического дизайна и иллюстрации, которую она соосновала вместе с дизайнером Леа Лафорест.
В своей профессиональной жизни Мария‑лу отмечает, что никогда не имела только одной роли: преподавание и работа в графическом дизайне питали друг друга в течение нескольких лет. Приход иллюстрации изменил её отношение к образу, что, в свою очередь, обогатило её подход к дизайну и преподаванию. В настоящее время она решила не совмещать всё одновременно: прекратила графический дизайн и сократила объём преподавания, оставив за иллюстрацией возможность оплачивать аренду студии.
Как и многие творческие люди, Мария‑лу постоянно исследует новое и готова меняться в зависимости от жизненных обстоятельств или интуиции. Бывали ли у неё моменты, которые едва не сломали её? Да — сразу после окончания учёбы она чувствовала себя потерянной: без дохода и направления, с предложениями посредственных стажировок. Позже она получила постоянный контракт в Kenzo Kids и вскоре уехала ради работы в Париж, оставив прежнюю квартиру и личную жизнь. Переезд в Париж открыл перед ней новые возможности и в итоге сильно изменил её: она обрела своё место.
На её сайте использован шрифт Dindong, созданный Кларой Самбо из Bye Bye Binary — это был осознанный выбор. Для Марии‑лу важно, кто создаёт её инструменты, и политический эффект этих решений играет роль в её художественном направлении. При создании визуальной идентичности она искала «боевой» шрифт — политическое измерение видно в некоторых её работах. Хотя она считает себя не столь активной, как хотелось бы, ей близки разговоры о политике и личные убеждения; в рисунках она любит добавлять немного дерзости.
Иллюстрация пережила непростые годы: ужатые бюджеты и давление со стороны технологий, таких как ИИ. Это также коснулось Марии‑лу. По её словам, нужно умело подстраиваться под разные бюджеты заказчиков. Что касается ИИ, она чувствует внутренний гнев и пытается просвещать близких о вреде изображений, сгенерированных искусственным интеллектом. Её вдохновляют коллективы и люди, выступающие против ИИ‑генерации изображений; это стимулирует её творческую мотивацию и желание сопротивляться распространению таких практик.
Для тех, кто только начинает в иллюстрации, Мария‑лу советует не бояться смешивать хобби и работу и действовать по‑своему. Она считает, что граница между профессией творца и личной жизнью размита, и это ей нравится: иногда работа начинается поздно вечером после ленивого дня — вдохновение невозможно приказать. Разнообразие дней делает профессию прекрасной. Её основной совет — не контролировать всё чрезмерно и не бояться свободы. Её практика — это постоянный поиск новых способов рассказывать истории; она продолжает развиваться и экспериментировать, сохраняя уважение к собственным убеждениям и стремление к созданию спокойных, тёплых образов, которые дарят зрителям ощущение умиротворения.