Выставка бриллиантов Chanel могла ли почти положить конец Великой депрессии

Изысканные дома, красота природы и советы, как извлечь максимум из жизни — прямо на вашу почту.

Подписка на рассылку оформлена успешно.

Какое одно ювелирное событие было самым значительным за последние сто лет? Для меня ответ однозначен: выставка Габриэль «Коко» Шанель, на которой было представлено около пятидесяти (точное число неизвестно) поразительных бриллиантовых украшений. Она проходила в Париже в её особняке XVIII века на улице Фобур-Сен-Оноре, в парадном зале. Слово «постановка» здесь уместно: каждое украшение демонстрировалось на полностью одетом восковом манекене с натуральными волосами и ресницами (а иногда и на части манекена — например, на восковой руке в рукаве) и помещалось в стеклянные витрины. Общий эффект граничил с сюрреализмом, особенно учитывая реалистичные выражения лиц манекенов. Посещение стоило двадцать франков; выручка шла на благотворительность.

На выставке был показан ожерелье Allure Céleste — сверкающее небесными телами изделие с сапфиром в 55 карат в роли лунного центра. На «Exposition de Bijoux de Diamants» Шанель присутствовали знаменитые люди — принцы и политические деятели, художники и актёры; событие фотографировал кинорежиссёр Робер Брессон, о нём показали хронику и широко писала мировая пресса, зачастую на первых полосах. Почему такой ажиотаж? К тому времени Шанель уже была международной знаменитостью. То, что начиналось в 1910 году как мастерская по изготовлению шляп, превратилось в один из крупнейших домов высокой моды Парижа. Шанель создала стиль настолько уникальный, вечный и желанный, что он остаётся в моде и сегодня. Её платили миллион долларов за костюмы всего для трёх голливудских фильмов, а только продажи духов сделали её одной из самых богатых женщин Европы. Десятилетний роман со вторым герцогом Вестминстерским, самым состоятельным человеком Англии, добавил к её мифу ещё больше магии.

Свою роль сыграло и время. Представить ювелирные изделия с предполагаемой стоимостью, эквивалентной десяткам миллионов фунтов сегодня, в период широкомасштабного экономического кризиса было, мягко говоря, дерзко — и это приводит нас к истории создания выставки. Коллекция была заказана Алмазной корпорацией Лондона с явной целью возродить спрос после биржевого краха. Компания предоставила в ссуду бриллианты и оплатила изготовление всех изделий — многие из них включали сложные крепления толщиной с проволоку. К слову, акции De Beers поднялись на двадцать пунктов после открытия выставки. По крайней мере две вещи были куплены в первый же день. Тем не менее парижские ювелирные гильдии оказали столь сильное влияние, что смогли остановить продажи, сославшись на недобросовестную конкуренцию.

Что же представляло собой само ювелирное собрание? Большая часть изделий следовала небесной теме. Жанет Флэннер в The New Yorker писала: «Монтажи мадемуазель Шанель для этих украшений в основном и изящно астрономичны. Великолепные асимметричные звёзды как серьги; в виде ожерелья — превосходная комета, прикреплённая к шее дамы только хвостом; браслеты как гибкие лучи; полумесяцы для шляп и волос; и, как уникальное центральное изделие, великолепное солнце из жёлтых бриллиантов, установленное в желтое золото». Были также трюки-обманки, имитирующие текстиль — ленты, бахрома и перья, а некоторые вещи отличались простой геометрией.

Широко распространено мнение, что источником вдохновения Шанель послужил приют, где она провела значительную часть детства. Он примыкал к средневековому цистерцианскому аббатству в Оба-зин — герб которого содержит солнце, луну и звёзды, а витражи и мозаичные полы содержат символы, встречающиеся в коллекции. Выставка была окружена тайной. Шанель никогда не объясняла, почему согласилась её провести; она прославилась своими бижутерными изделиями и умением сочетать настоящие драгоценности с подделками, носить жемчуг с твидом вместо бальных платьев, поэтому переход в сферу высокой ювелирки выглядел, мягко говоря, нехарактерно.

Что же стало с украшениями после закрытия выставки? Спустя много лет компания тщетно потратила немалые средства на их поиск, и, вероятно, коллекция была разобрана. Описать это как трагедию — не преувеличение. Тем не менее, хотя оригиналы нам недоступны, далеко не всё потеряно. Затем дом Шанель возродил направление высокой ювелирки: были переизданы восемь изделий из первоначальной подборки, а позже появились новые дизайны, вдохновлённые оригиналами.

Я не имел возможности посетить парижский ювелирный салон Шанель, но признаюсь, что был клиентом его лондонского отделения. После крайне скромной покупки — учитывая великолепие выставленных драгоценностей — один из ассистентов терпеливо ждал, пока я, буквально дыша на витрины, осмотрю их, и затем показал мне один богато украшенный салон за другим. Интерьер, созданный по образцу личной квартиры Шанель, почти так же впечатляет, как и сами украшения.

Эта статья впервые была опубликована в номере Country Life от сентября текущего года. Джонатан Селф, попробовавший множество профессий (фермер, санитар больницы, продавец, агент по прямым продажам, арт-директор, воспитатель и другие), стал писателем. Его работы публиковались в различных изданиях, включая Country Life, Vanity Fair, You Magazine, The Guardian, The Daily Mail и The Daily Telegraph.