Пять самых романтичных соло в софт-роке всех времён
Любовные песни — это сложно. Как отметил Майкл Болтон в интервью Classic Pop, «сложность в том, чтобы сказать о любви что-то, чего ещё не говорили». Это нелёгкая задача, учитывая, что поэты и авторы песен работают над этой темой тысячелетиями. Но когда слова подводят, иногда мысль может закончить инструмент. Романтичные соло в софт-рок-хитах вроде «Said I Loved You…But I Lied», «Maybe I’m Amazed», «Hello», «Faithfully» и «In the Air Tonight» не просто слышны — они ощущаются. И да, «In the Air Tonight» может показаться здесь выбивающейся из ряда, но стоит подождать: короткое, но мощное драм-соло в этой песне может быть самым громким выражением любви в подборке.
При выборе пяти соло мы искали те, которые идеально вписываются в свои песни и не потеряли эмоционального удара со временем. В списке о романтике чувство было важнее технического совершенства. Нас не интересовали виртуозы, демонстрирующие, сколько нот можно впихнуть в восемь тактов. Нам нужны редкие инструментальные прерывания, которые ощущаются как самый романтичный момент в песне.
«Said I Loved You…But I Lied» — Майкл Болтон
Песня, построенная вокруг идеи «слова меня подводят», возлагает большую ответственность на музыку. В «Said I Loved You…But I Lied» гитарист Дэнн Хафф не просто справился — он почти сам вызвался на эту роль. Соло изначально не планировалось как гитарное — ожидался другой инструмент. Но Хафф прилетел в студию в Англии на один день и решил, что поездка должна окупиться: он хотел гитарное соло. Было осложнение — не хотели слышать электрогитару, поэтому Хафф взял акустико-электрическую гитару Peavey. Он описал инструмент как недорогой, но доступный, и сумел его использовать. Хафф остаётся скромным, называя результат далёким от величайшего соло в мире. Технически, возможно. Но в плане романтики можно возразить: в песне с мощными вокалами Болтона соло Хаффа предлагает тихую и нежную мелодию в нужный момент. Кажущаяся простота обманчива — по словам Хаффа, чтобы добиться идеального исполнения, ушли часы на оттачивание каждого бенда и динамики. Время было потрачено не зря. Болтон поёт: «Said I loved you, but I lied / ‘Cause this is more than love I feel inside», а гитара Хаффа передаёт то, что слово «любовь» не в состоянии — то бесформенное «больше, чем любовь».
«Maybe I’m Amazed» — Пол Маккартни
Маккартни переосмыслил понятие «соло», записав эту песню практически в одиночку: он сыграл все инструменты и исполнил вокал, за исключением нескольких гармоний жены Линды, которая стала вдохновением для композиции. Результат — почти идеальная песня Маккартни, и два гитарных соло играют в этом большую роль. Они прорываются сквозь соул-подложку фортепиано, звучат страстно, но не полностью уравновешенно: в них слышны и восторг от глубокой влюблённости, и лёгкий страх осознания, что ты действительно влюблён. Это чувство заложено в самом названии — «может быть, я поражён», где «может быть» — как некое уклончивое признание. Немного неотшлифованное звучание соло передаёт эту тревожную напряжённость. На сцене Маккартни не может одновременно играть на всех инструментах, поэтому в живых выступлениях фортепиано остаётся за ним, а гитарные пассажи исполняет другой музыкант. Несмотря на сдержанность в словах, гитарные соло в песне однозначно поражают.
«Hello» — Лайонел Ричи
Как и сама песня, гитарное соло в «Hello» полно тоски. Его плавная, но тянущаяся мелодия так идеально подходит к композиции, что трудно представить, чтобы Ричи когда‑либо слышал его иначе. На самом деле, у песни была более точная заготовка: Лайонел прислал кассету с тем, какую мелодию он хотел — буквально напевал её. Гитарист Луи Шелтон выучил этот вариант и записал его как требовалось, но ему не понравилось, как это звучит. Лайонел не был на сессии, и Шелтон записал ещё одну версию соло, данную с творческой инициативой. Оказалось, что Ричи понравился именно этот другой вариант, и его выбрали для релиза. «Нам повезло с этим», — вспоминал Шелтон, добавляя, что работать с Лайонелом было приятно — он ценил каждую сыгранную фразу. Удача, безусловно, сыграла свою роль, но важна и открытость творца: Ричи знал, чего хочет, но был готов принять лучшее, когда услышал его.
«Faithfully» — Journey
В «Faithfully» гитарист Нил Шон получает последнее слово без слов. Его заключительное соло завершает фразу, начатую текстом, отражая взлётные ноты и эмоциональную интенсивность вокала. Соло передаёт преданность, несмотря на расстояние, выражаемое через бенды и медленную вибрацию. Об этом стиле игры есть и внешнее подтверждение: сам Принс признавался поклонником Шона — он изучал его приёмы и сделал их своими. Принс даже беспокоился, что в «Purple Rain» могло оказаться слишком много заимствований из «Faithfully», и позвонил в группу, чтобы убедиться, что с юридической стороны всё в порядке. Journey не обиделся — их это скорее польстило. История с Принсом подчёркивает, почему соло Шона в «Faithfully» так эффективно: оно не просто украшение и не трюк для демонстрации техники. Оно продвигает эмоцию дальше, когда слова уже сделали всё, что могли. Благодаря этому оно входит не только в список самых романтичных софт-рок-соло, но и в число лучших соло этого жанра вообще.
«In the Air Tonight» — Фил Коллинз
Если опираться на определение «романтичного» как «отмеченного выражениями любви», то «In the Air Tonight» заслуженно попадает в наш список. Это не песня для рассыпания лепестков роз по спальне, но любовь порой выживает через гнев, скорбь и мучительное чувство, что ты всё ещё дорожишь тем, кто причинил боль. Песня отражает это. Коллинз написал её после ухода первой жены; в мемуарах он описывает композицию как послание ей: когда он пытается дозвониться, ему трудно пробиться буквально и фигурально, и он коммуницирует через песню, чтобы она поняла, как сильно он ранен и как сильно любит её. История их отношений давняя — они знали друг друга с детства и пережили множество подъёмов и спадов. Когда рушится брак с детовой любовью, хочется ударить чем‑то очень громко. Именно тут на сцену выходит одно из драм‑соло Коллинза, закрепившее его место в истории музыки. В течение большей части песни он сдерживается: композиция шепчет и томится, пока не переходит в взрыв. Это соло не шепчет нежности — оно бьёт по барабанам так, чтобы ты наверняка услышал послание.